torsdag 31 maj 2012

Många godbitar, ingen mat

Er man i Rochester har fortfarande mandlar stora som tennisbollar. I morgon blir det nog raka vägen till doktorn.
Jag har ändå klarat att besöka en hel del aktiviteter i dag. Nästan så mycket att jag inte hunnit äta. Tur att man tog ett par äpplen med sig från sextondollarsfrukosten. Sexton dollar plus skatt och dricks - det är så man spyr! Fast nä, förresten. Har man ätit en så där dyr frukost vill man nog behålla den.
Höjdpunkter i dag var Kim Kashkashians recital med ett tilltalande program. Först Brahms två sånger med utmärkt dramatiska Katherin Ciesinski och pianisten Russel Miller. Sedan Kurtágs samtliga Jelek - inte mindre än tjugo stycken miniatyrer för viola solo. Kashkashian delade in dem i grupper och menade att de beskriver Kurtágs liv och kompositoriska utveckling i olika skeden. De första Jelek (tecknen) är komponerade redan 1961, medan de på slutet är från sent nittiotal, tror jag hon sa. Allt som allt tog de 25 minuter att framföra. Phantasiestücke av Schumann avslutade konserten, och där briljerade Kashkashian med sin élan, precision och energi.
Två masterclasses var hörvärda under dagen. Den tredje, med Wing Ho, höjdaren från Beijings centrala konservatorium, var jag inte så road av. Delvis berodde det på språkbarriären, men inte bara. Jag borde ha lyssnat på Yizhak Schotten i stället. Men Hartmut Rohde från Berlin var riktigt spännande att lyssna på med sin välbalanserade teknik - inte helt olikt min lärare Führlingers approach, faktiskt.  Walton och Hindemith är populära masterclasskomponister. Jag tror jag hört Walton fyra gånger i dag. Wolfram Christs masterclass var inte mindre intressant den. Där fick vi dessutom höra två mycket skickliga elever, som jag tyvärr inte fått veta namnen på. En pikant detalj var att Rohde först beskrev vibratorörelsen som en våg, ovanför och under önskad tonhöjd. När sedan Christ pratade om samma problem, menar han att avsedd tonhöjd ligger i överkant av kurvan eller vågen. I båda fallen var det Brahms som gav upphov till vibratoanalysen.
Jag valde Rohde i stället för Cynthia Phelps orkesterstudier i dag, vilket jag hoppas att ni ursäktar mig. Jag ångrar det inte. Rohde var verkligen hörvärd.
Peter Klimo och Max Savikangas
I förmiddags, på IVC-delegaternas speciella recital, fick vi höra Max Savikangas nykomponerade verk Kepler 22-b. Titeln syftar på den första utomsolära planeten som upptäckts från jorden 2011 - alltså utanför vårt solsystem, 600 miljoner ljusår bort. Upptäckten fascinerade Savikangas till den grad att han komponerade verket, och dedikerade det till NASA! Och det var ett fyrverkeri vi fick höra - uppfriskande, som alltid med Max. Ett mycket kompetent framförande, också från pianistens sida - Peter Klimo - som jag tycker är en briljant och helgjuten pianist, av det vi hört här på IVC 2012. Kepler 22-b har bitvis ett mer traditionellt tonspråk än vad vi har vant oss vid från Savikangas penna - också om han kryddade det med sina specialeffekter som circle bowing, extrema vibraton och tryck- och skrapljud med stråken. Även det mer traditionella behärskar han uppenbarligen mycket väl.
De polska inslagen på den recitalen föll mig inte särskilt i smaken, varken vad beträffar musikval eller framförande. Viacheslav Dinerchtein, som representerar Schweiz, visade däremot en imponerande virtuositet i uruppförandet av Fabian Müllers (f 1964) krävande Sonata, med Zuzanna Szewczyk Kwon vid flygeln - också hon en fin pianist; roligt med en violakongress som har en Sevcik till pianist, förresten.
Eastman Alumni-recitalen hörde inte jag, då jag måste försöka kurera mig med en timmes sömn. Skulle gärna hört Brett Deubner, dock, som börjar bli ett stort namn i violavärlden.
I kväll gavs stor konsert i Kodak Hall med Rochester Philharmonic och dess chefdirigent, Arild Remmereit. Solister i Gubajdulinas Two Paths var Cynthia Phelps och Rebecca Young. De båda har uruppfört verket med sin "egen" orkester, New York Phil, men nu fick vi alltså höra det med RPO, som är en utmärkt orkester, ungefär av SON:s storlek. Elva altar; det är så man anger numerären på en symfoniorkester. Gubajdulinas lite väl sömnigt upprepande låt, fick åtminstone ett lysande framförande av Phelps/Young. Rebecca Youngs viola lät sensationellt bra. En av världens bästa altfioler skulle det kunna vara, av klangen att döma.
Nu sömn.

onsdag 30 maj 2012

Kvalitet verkar vara ledordet

Första dagen på årets violakongress är avklarad. Då redaktören för Viola Globetrotters drabbats av feber, blir det ingen heltäckande bild av dagen. Jag var helt enkelt tvungen att gå hem och vila en stund på eftermiddagen. Missade då Rebecca Youngs, som det sades, utmärkta klass med orkesterrepertoar. Eftersom kollega Markku var där, kan jag ändå berätta att det hela var utformat som en masterclass, där tre elever fick spela vars två orkesterutdrag, och fick instruktioner på det.
Annars var den största begivenheten kvällskonserten med kammarorkester i Kodak Hall. En gammal, vacker sal, även om den kan kännas kitschig, och med väldigt fin akustik. Wolfram Christ hade anlitats som dirigent. I det första verket spelade han dessutom själv. Det lät helt himmelskt när han, tillsammans med IVC:s kammarorkester, framförde sina två arr av dowlandsångerna Lacrime och If My Complaints Could Passions Move. Dessa följdes sedan omedelbart av Brittens Lachrymae, i versionen med stråkorkester. Ett väldigt bra upplägg! Jag kände mig närmast upplyft till himlen, trots febern.
Paul Neubauer
Andra höjdpunkter för dagen var Paul Neubauers spel i Reinhold Glières (1875-1956) Två konsertstycken i arr av Eckhart Schloifer. Har jag fel när jag påstår att Glière främst var träblåstonsättare? Det här arret var däremot helt i samklang med violan, och framfördes med virtuositet och klanglig upphöjdhet av Neubauer (som förresten uttalas Newbauer här).
Dagens komponist kan man väl kalla Nicolas Bacri (f 1961). Han drog ner applådåskor för sina verk Sonata Variata, op 70 och Folia, op 70b. Den senare framfördes av Kim Kashkashian, i gammalt gott slag, och kammarorkestern under Christ. Den förra spelades i Kilbourn Hall, också en kanonfin sal, av Dimitri Murrath, den belgiske bratschisten som varit så framgångsrik i tävlingar. Att han varit det kan man förstå efter ett framförande som det här. Han glänste också i Cincinnati, för två år sedan, med sin övertygande ligetisonata. Minns jag.
Kl 14 startade en instrumentdemonstration. Alltså inte som första maj, utan ett stort antal altfioler upplagda på fyra bord, skulle jämföras ordentligt. Och det var så ordentligt att jag blev tvungen att gå efter att ha hört cirka tio instrument. Det var inalles 32 violor, och samtliga finns med på den utställning som ingår i kongressen. Konceptet var annars ambitiöst. Tre välkända solister skulle spela varsin gång på alla instrumenten, vilket gör 96 prov totalt. Det var James Dunham, tidigare Clevelandkvartetten. Dunham har förresten haft ett läraruppdrag här på Eastman school of Music. Det var Paul Neubauer, en av kvällens solister med orkester, och det var soloviolisten i Chicago Symphony, Charles Pikler.
Annette Isserlis
Annette Isserlis recital tillsammans med gambaisten Christel Thielemann och cembalisten Michael Unger, var däremot inget att skriva hem om. Artisterna formligen lyste av jet-lag. Jag hörde visserligen bara de två inledande numren. Och Isserlis arbetade förvisso upp sig till Sonatan av Jakob Walther (1650-1717). Kanske hon i nästa nummer blivit frisk från sin jet-lag, vad vet jag. Själv var jag fortfarande sjuk.
Kilbourne Hall är också en mycket fin sal, och man måste häpna över hur mycket som har satsats här genom åren. Inte olikt förhållandena i Cincinnati.

tisdag 29 maj 2012

Kommande stora kongress

Guess what, i morgon börjar den fyrtionde internationella violakongressen, i Rochester, NY. Eder @violabjorn råkar vara på plats! Viola Globetrotters vaknar till liv igen. Jag hade för avsikt att i ett antal inlägg presentera några av de aktiva artisterna på årets kongress, men jag är för sent ute. På listan över aktiva violister läser jag 72 namn. Av dem tänker jag bara presentera ett urval, men det bidde ett väldig litet sådant.
photo: rcm.ac.uk
Annette Isserlis undervisar i uppförandepraxis på Royal College och på Royal Northern College of Music. Spelar i Orchestra of the Age of Enlightenment och Gardiners English Baroque Soloists. Vi får höra henne redan dag 1 i ett barockprogram med Corette, Walther, J S Bach och Bertali. Därefter masterclass.
photo. nyphil.org
Rebecca Young, alternerande stämledare i New York Philharmonic, har den första dagen en genomgång av orkesterrepertoar. Det blir spännande! Jag förväntar mig en hel del ut av det. Kanske jag som orkesterräv har för stora förväntningar; vi får se. R Young kom till N Y Phil redan 1986. Hon har även lett stämman i Boston Phil.Erfaren kammarmusiker i olika konstellationer. Uruppförde Gubajdulinas Music tillsammans med Cynthia Phelps. De båda kommer att framföra det verket på kongressens dag 2.
photo: music.utexas.edu
Roger Myers spelar Michael McLeans Suite på den nästkommande recitalen. Myers kommer från Australien, men undervisar i Austin, Texas. Han har ett imponerande CV, som du kan läsa här.
photo: ufs.ac.za
Jeanne-Louise Moolman såg och hörde vi redan i Stellenbosch, på banketten där. I Rochester uruppför hon och Timothy Burns, piano, en violasonat av Matthijs van Dijk, född 1983. Moolman är verksam på University of the Free State i Sydafrika. Hon är dessutom erfaren kammarmusiker och solist.

photo: brightmusic.org
Mark Neumann, kanadensare, har ett lärouppdrag på University of Oklahoma. Han har en doktorsgrad från Juilliard, och har haft bl a Karen Tuttle, Robert Vernon, och Jaroslav Karlovsky. Den sistnamnde kommer jag ihåg från en Bartók-inspelning, där hans vansinnigt snabba vibrato var påfallande. Neumann är, vid sidan av sina musikaliska uppdrag, aktiv som läkare, om jag fattar rätt. På kongressen får vi höra honom och pianisten En-Chi Anna Ho i Marvin Lambs (f 1646) Fantasie.

photo: flasta.org
Laura Wilcox, viola och Jose Lopez, piano, kommer att framföra Judith Shatins (f 1949) Doxa for Viola and Piano. Kanadensisk/amerikanska Wilcox  har sin examen från Mc Gill-universitetet i Montreal. Hon har bl a uruppfört Barroso’s Concerto for Viola and Orchestra.Hennes lärare har bl a varit Emanul Vardi och Charles Castleman i NYC. Wilcox studerade nämligen också violin på hög nivå under skoltiden.

photo: myspace.com
Wolfram Christ är välkänd som mångårig solobratschist i Berliner Philharmoniker. Sedan 1999 har han i stället varit violaprofessor i Freiburg. På senare tid har han, med inte oäven framgång, slagit in på dirigentbanan. På kongressen ska han både dirigera och violera, s a s. Vi hör Brittens Lachrymae, med Christ som solist.

photo: instantencore.com
Nokuthula Ngwenyama spelar på onsdagskvällen Hugo Wolfs italienska serenad i Max Regers bearbetning. Jag vet att Wolfs serenad är ett stycke för liten orkester med flera, stora solon för viola. Men detta, då? Vad månde detta vara? Ngwenyama, av zambisk-japansk härkomst, rönte internationell uppmärksamhet när hon 1993 - som sjuttonåring - vann både Primrose-tävlingen och den s k Young Concert Artists International Auditions. 1997 fick hon dessutom Avery Fisher Career Grant. Ngwenyama är nu ordförande i Amerikanska violasällskapet, vald fram till 2014.

Detta var ett urval bara från dag ett på årets kongressprogram. Jag får återkomma,

lördag 29 oktober 2011

29 oktober: grattis på violadagen!
Happy viola-day, everybody!
Schöne Grüsse zum Violatag!
Mindenkinek szeretettel, boldog brácsanapot kívánok!
Tanti auguri al giorno di viola!
Onnea alttoviulupäivänä!

lördag 24 september 2011

IVC 2012 i Rochester

Carol Rodland, George Taylor och Phillip Ying kungör att de står som värdar för nästa års violakongress, den 30 maj till 3 juni. Den hålls på Eastman School of Music i Rochester N.Y. i USA.
Rochester ligger uppe vid Lake Ontario, runt vilken man även hittar t ex Toronto och Niagarafallen.
Hittills inplanerade artister är bl a:

  • Wolfram Christ 
  • Atar Arad 
  • Kim Kashkashian 
  • Nokuthula Ngwenyama 
  • Paul Neubauer 
  • Cynthia Phelps 
  • Rebecca Young 
  • Marcus Thompson 
  • Paul Coletti 
  • Victoria Chiang 
  • Ensik Choi 
  • James Dunham 
  • John Graham 
  • Wing Ho 
  • Hartmut Rohde 
  • Yizhak Schotten 
  • Jonathan Vinocour 
Läs mera i välkomstbrevet!

torsdag 16 juni 2011

Würzburg planeras

Die Deutsche Viola-Gesellschaft har släppt ny information om den kommande violakongressen i Würzburg.
Den 12-15 oktober äger denna rum på musikhögskolan i just Würzburg i Bayern.
En heldag kommer att ägnas åt pedagogik. De senaste rönen inom metodiken kommer att presenteras, liksom "Music Geragogy", ett växande område för musiklärare.
Kongressen är fortfarande på planeringsstadiet, men påtänkta och tillfrågade för medverkan är:
Estelle Spohr [photo: www]
  • Julia Rebekka Adler, Tyskland
  • Viacheslav Dinerchtein, Schweiz
  • Andrew Filmer, Nya Zeeland 
  • Henrik Frendin, Stockholm (Ackis)
  • Boguslawa Hubisz-Sielska, Polen
  • Nobuko Imai, Japan
  • Teemu Kupiainen, Finland
  • Penny und Steven Kruse, USA (vi känner dem från Stellenbosch)
  • Louise Landsdown, England (Stellenbosch och Cincinnati)
  • Hartmut Lindemann, Tyskland
  • Donald Maurice, Nya Zeeland
  • Jutta Puchhammer, Kanada (alltid med, googla henne på den här sajten!)
  • Samuel Rhodes, USA (legendarisk kvartettist)
  • Thomas Riebl, Österrike (Mozarteums violaikon)
  • Carl Smith, Österrike
  • Teemu Kupiainen [photo: www]
  • Estelle Spohr, Tyskland
Det blir spännande att se den slutgiltiga listan.
Som vanligt planeras mästarklasser, konserter, workshops och instrumentutställning. Dessutom kommer Walter Witters violatävling att arrangeras samtidigt med kongressen.
Thomas Riebl [photo: www]


fredag 10 juni 2011

Resultat i Primrose-tävlingen

Så här ser prislistan ut för årets upplaga av Primrose Competition, som arrangerades i Albuquerque i New Mexico i USA.
Resultaten är hämtade direkt från hemsidan: primrosecompetition.org

Laureates:
Ayane Kozasa (USA), First Place
Elias Goldstein (USA/Norway), Second Place
Vicki Powell (USA), Third Place

Honorable Mention:
Da Kyung Kwak (South Korea)
Matthew Lipman (USA)

20th Century Concerto Prize:
Adrien La Marca (France)
Daniel Hanul Lee (Canada)

Bach Prize:
Yi Fei Deng (China)
Wolfram Hauser (Germany)

Primrose Prize:
Bogdan Banu (Romania)
Da Kyung Kwak (South Korea)

Mozart Award:
Ayane Kozasa (USA)

Sonata Award:
Vicki Powell (USA)

Tone Award:
Lauriane David (France)

Askim Award:
Ayane Kozasa (USA)

Director's Award:
Elias Goldstein (USA/Norway)
Adrien La Marca (France)

Robertson Prizes:
Yi Fei Deng (China)
Daniel Getz (USA)
Wenting Kang (China)
Daniel Palmizio (Italy)
Cong Wu (China)
Sang Hyun Yong (South Korea)

fredag 28 januari 2011

Fortfarande full fart för Führlinger


I det här huset, i Wiens tredje distrikt, eller Bezirk som det heter på tyska, bor violaprofessorn Siegfried Führlinger med fru, Agnes, som också är violist. En stentavla på väggen förkunnar att här bodde en gång Ingeborg Bachmann, den österrikiska författarinnan och filosofen. Det är ett stort, nästan monumentalt hus med 140 lägenheter, om jag minns rätt. Det är också ett gammalt hus med anor. Redan van Beethoven lär ha besökt huset, då en av honom anlitad kopist bodde här.


Siegfried Führlinger har nyligen gått i pension, efter att ha haft en klass på Wiens musikhögskola i cirka 40 år. Han är dock på intet sätt sysslolös, då han fortfarande innehar en gästprofessur i Tokyo, och sålunda spenderar tre månader om året i Japan.
Japan är för övrigt högintressant för Führlinger, då han är praktiserande zen-buddhist. Detta genomsyrar hans liv i hög grad, och även hans undervisning. Fortfarande efter alla år är han högst vital och full av energi. Kanske på grund av dagliga timmar av meditation, och kanske tack vare "de fem tibetanerna" som sägs vara en källa till ungdom.


I sann zen-anda hän-ger sig den nu 72-årige Führlinger intensivt åt såväl matlagningens konst som akvarellmålning.


Under ett antal år under 60- 0ch 70-talen hade Führlinger anställning som Solobratscher i Wiener Symphoniker. Den tjänsten lämnade han sedan för att koncentrera sig på undervisning. I bortåt 30 år var han dessutom medlem i Wiener Streichsextett, vars högklassiga musicerande kan avnjutas på många inspelningar utgivna av EMI.


Alltid omtyckt av alla, såväl i undervisningsrummet som i det sociala livet. Här en telefonbild av Siegfried Führlinger.

tisdag 25 januari 2011

Carlsson löser operafrågan

Sture Carlsson från Svensk Scenkonst skriver i DN idag klokt angående ett nytt operahus i Stockholm eller "ett nytt scenkonsthus", som han själv vill kalla det.
Carlsson befarar att frågan håller på att dö, och vill med sitt inlägg hålla debatten vid liv.
Både Dramaten och Operan är penningslukande institutioner redan i utgångsläget. Extra kostnader i form av underhåll får därför ofta anstå. På grund av ett genom årtionden eftersatt underhåll, inte helt olikt järnvägsnätet (min anmärkning), har man kommit till ett läge där fortsatt verksamhet kräver investeringar i miljardklassen.
För att projektet med ett nytt operahus ska bli verklighet, behövs lokalt och regionalt stöd i storleksordningen en tredjedel av kostnaderna, säger Sture Carlsson. Han presenterar på så sätt sin vision av en lösning, och lägger ett nytt vedträ på den eld som var på väg att slockna.

måndag 3 januari 2011

Würzburg 2011 i oktober

Nästa violakongress ska hållas i Würzburg, detta enligt tidskriften The Strad.
Trots de problem som jag hört talas om, att lokaliteterna ska ha brunnit ner, hålls alltså kongressen i Tyskland, men på annan ort än planerat. Musikhögskolan i Würzburg blir det och då i samband med den årliga s k "Bratschistentag". Oktober anger Strad svepande som tidpunkt för evenemanget.

torsdag 25 november 2010

Högskolan har flyttat




Hochschule für Musik und darstellende Kunst har flyttat, eller åtminstone fått nya lokaler. 1999 fick de överta den gamla veterinärhögskolan vid Anton-von-Webern-Platz 1 i 3:e Bezirk.

Den gamla huvudbyggnaden, på Seilerstätte 26, mitt i innerstan, används dock fortfarande, även om den för tillfället ser ut så här.
Även de övriga tio(!), runt om i stan belägna byggnaderna som tillhör skolan, används alltjämt. Det blir många lokaler att sköta om, men så finns det också över 3300 studenter inskrivna.


Högskolan har förresten bytt namn, i linje med omvärldens förändringar, (läs: Bologna och Erasmus), och heter nu Universität für Musik und darstellende Kunst. Så här ser det ut innanför portarna till den nya huvudbyggnaden. Det är min ryggsäck från Orsa Björnpark där nere till vänster.

Ljust, luftigt och gott om plats.

Datorsal och pratställen. Ingen servering där, dock. Kanske en automat, förresten.

En av bakgårdarna.

"Dieser Baum wurde aus Naturschutz- und Ortsbildgründen vorübergehend vor einer Fällung bewahrt. Bei Sturm, Eisanhang, Regen- oder Schneefall halten Sie bitte sich und/oder Ihr Fahrzeug vom Wurfbereich des Baumes fern!"
Det här trädet skulle alltså ha fällts om det inte varit just ett träd och inte varit så fint att titta på. Akta er och eran bil om det stormar eller hänger istappar.

Musik und darstellende Kunst. Musik och framställande konst, dvs här pluggar också teater- och filmfolk. Den till vänster är nog nån regiprofessor.

onsdag 24 november 2010

Svenska spår i Wien

Redan Gustav II Adolf drömde om att inta Wien.
SON gjorde verklighet av drömmen, om än inte riktigt på det vis stormaktskungen hade tänkt sig. (Dock med pukor och trumpeter.)
Man skulle kunna tro att det är från den tiden, 1630-talet, som Schwedenplatz i innerstan fått sitt namn. Men det är istället de svenska hjälpinsatserna efter första världskriget som ligger till grund för det; en betydligt trevligare anledning. Som en gest av tacksamhet mot Sverige heter torget vad det heter sedan 1920.

SCHWEDEN-BOMBEN, lyser en stor neonskylt emot oss på Linke Wienzeile. Det är inte Red Light District och inte heller trettioåriga kriget som spökar. Istället är det reklam för vad vi i Malmö kallade gräddbullar, alltså Mums-Mums. Socker och vispad äggvita överdraget med choklad. Se här. Upphovsmannen till just det här receptet hade en bästa vän från Sverige, därav namnet.

2008 fanns det 1162 svenskar med permanent uppehållstillstånd bosatta i Wien. Den Svenska Kyrkan på Gentzgasse 10 i 18:e Bezirk är en naturlig träffpunkt för dessa. Där finns också ett uthyrningsrum som går att hyra i max fyra nätter på rad. Svenska Kyrkan i Wien har rötter så långt tillbaka som 1738. Varje år ordnas en julmarknad med idel svensk mat och detaljer; det är nog svårt att hitta något svenskare hemma i Sverige, till och med.

Spittelbergmarkt i 7:e Bezirk hittade jag den här skylten utanför en källarlokal. Gubben där nere berättade att han gjort, sålt och serverat svensk adventspunsch varje år sedan 1995. Av hans beskrivning förstod jag att det rörde sig om glögg. "Pleitegeier's Schwedischer Adventpunsch mit Mandeln und Rosinen. 3.50 Euro."


Christkindlmarkt am Spittelberg.


En välbekant bank i hörnet Schubertring-Johannesgasse, mitt i Wien.



Österrikarna fascineras av kungligheter, särskilt när det stormar kring deras privata angelägenheter.



Just nu sjunger Kristina Hammarström en av huvudrollerna i Händels Alcina på Wiener Staatsoper. Uppsättningen regisseras av Adrian Noble och dirigent är Marc Minkowski. Den sistnämnde har tagit dit sin egen orkester - Les Musiciens du Louvre, från Grenoble - ett riktigt barockkapell. Det ges fem föreställningar, som alla tidigt blev slutsålda. Inga språng görs, så föreställningen blir fyra timmar lång, inkluderande en paus på uppskattningsvis trettio minuter. Kören står i diket och dansare medverkar som sig bör.
Kristina gör en bländande Bradamante - jag vet, för jag var där i lördags - en roll som hon tidigare sjungit på La Scala i Milano.

måndag 22 november 2010

SON på plats för en dag i musikens högborg


Norrköpings Symfoniorkester gjorde ett bejublat gästspel i Musikverein på kvällen den 19 november.
Jeunesse knäppte oss på näsan i sin affischering. Det var ALAN BURIBAYEV med Norrköpings symfoniorkester, men däremot RESIDENTIE ORKEST DEN HAAG med Neeme Järvi.
Kul att det fanns plakat uppe i alla fall, som här i underjorden vid Karlsplatz.
Någon recension har jag däremot inte kunnat hitta, trots att jag haft koll på de fyra största tidningarna under lördag till måndag.

söndag 14 november 2010

Nybrokajen räddad

Blåsarsymfonikerna och Länsmusiken i Stockholms län tar över konsertlokalen vid Nybrokajen 11. Förmodligen en bra lösning.
Läs mer här
och här
och här
och här.

lördag 6 november 2010

Rädda Nybrokajen 11

I eftermiddags var jag inne i stan, på Nybrokajen, och hörde den lilla barockensemblen Europa Galante med sin ledare och violinsolist, Fabio Biondi. Det kanske är enda gången man får möjlighet att höra dem i Sverige, åtminstone i Rikskonserters regi. Rikskonserter läggs nämligen ner vid årsskiftet.

Eftermiddagskonserten som jag besökte idag är en del av den sista turnén arrangerad av Rikskonserter. En epok går i graven.
Dagens presentatör påpekade att med Rikskonserters upphörande följer att konsertverksamheten vid Nybrokajen 11 också avslutas. Gamla Ackis, en gång Radiosymfonikernas hem. En anrik, klassisk scen i Stockholm. Verksamheten läggs ner.

Läget är förträffligt, mitt i Stockholm, nere vid vattnet ett stenkast från Dramaten. Det är en vacker lokal, väggarna andas kultur och akustiken är utmärkt. Dessutom är den upprustad för inte alltför länge sedan.

Ska vi musiker stillatigande åse denna stympning av vår konstnärliga infrastruktur? Eller ska vi protestera?
Det här inlägget är min protest. Protestera du också, på Facebook (FB-gruppen heter just "Rädda Nybrokajen 11!") och Twitter, i tidningar och etermedia, och direkt till politiker. Stockholms kommunpolitiker är väl den logiska måltavlan för protest i det här fallet.
Rädda Nybrokajen 11!

fredag 29 oktober 2010

Grattis Viola!

Bratschister världen över, grattis på violadagen!
Happy viola-day, everybody!
Schöne Grüsse zum Bratschentag!
Mindenkinek szeretettel, boldog brácsanapot kívánok!
Tanti auguri al giorno di viola!
Onnea alttoviulupäivänä!

måndag 18 oktober 2010

Instrumentutställningen

Min favoritluthier, eller en av dem, Tetsuo Matsuda från Barrington, Illinois. Jag provade en fantastisk viola av honom i Wien på 1990-talet. Det var en antikverad, mellanstor altfiol på 40,5 cm, men med en stränglängd på 38,0! Ändå kändes den lättspelad, kanske pga att avståndet mellan stall och nedersadel var relativt kort. Den här gången hade han inte med sig några kanoninstrument, tyckte jag. Han säljer väl av i samma takt som han bygger.

Ching Juhl, med ryggen emot, från Shanghai och New York. Numera violist i Jade String Trio parallellt med hennes arbete som videoproducent. Ching Juhl dokumenterade hela kongressen på video. Hon sågs ständigt med kamera och stativ intervjuande någon. Jag var själv med om två sådana intervjuer med henne.

Andrew Carruthers, fiolmakare från Santa Rosa i Kalifornien. Här med tre av sina utmärkta altfioler.

Ruth Brons från Things for Strings. Hennes företag tillverkar och säljer rosa, blå och grå elefanter i silikon. Dessa ska hjälpa unga stråkspelare att få en perfekt stråkhållning redan från start. Elefanterna är för cello medan fiol- och altfiolspelare använder grodor i olika färger. Ruth Brons är också suzukilärare på fiol. Hennes mor, Martha, är cellolärare och de båda har tillsammans utvecklat de här tekniska hjälpmedlen för nybörjare.

måndag 11 oktober 2010

Amerikanernas fäbless för ceremoniel

Fredagsprogrammet gav plats för en trevlig bankett på årets violakongress. Det var på flådiga Hotel Hilton, mitt i downtown Cincinnati, som alla violahöjdarna samlades; och till dem räknas så klart Thomas och jag själv. Ett jazzband spelade välkomnande i den överdådiga stora salen med kristallkronorna. Maten var av högsta klass med tre rätter och påfyllning av vinet så snart det behövdes. Det pratades och knöts kontakter. Vid vårt bord hade vi representanter från Nya Zeeland, Kanada och Wales, förutom Sverige då förstås.
Sen började formalia i form av prisutdelningar och announcements. Det ena och det andra skulle kungöras och folk skulle bli hedersmedlemmar till höger och vänster. Det var lite som ett årsmöte för det Internationella Violasällskapet. Festen stannade av, för årsmöten har diametralt motsatt effekt på människor jämfört med fester. Ny hedersmedlem i Internationella sällskapet blev... William Primrose. Han kom inte fram och tog emot utmärkelsen och han höll inget tacktal heller. Den som däremot höll tal var Miles Hoffman, prefekt på Petrie School of Music i Spartanburg, South Carolina. Han höll kvällens stora tal. Akademiskt tränad som han är från Yale och Juilliard, och med utgivna böcker bakom sig liksom tre år av radiopratande inför en fjortonmiljonerspublik, är han en van föredragshållare och närmast vikt för rollen att hålla Talet med stort T vid ett sånt här tillfälle. Och han höll verkligen talet, inledde med referenser till det gamla Grekland och fortsatte med utvikningar, mycket imponerande, och nämnde några av de prominenta professorerna med anknytning till huvudämnet, lade in humoristiska poänger som lockade till skratt. När man trodde att nu var det nog slut, fortsatte han ett varv till med grekiska anspelningar och några referenser till den klassiska litteraturen. Plötsligt tycktes han ha lång väg kvar till en avrundning och det stämde. Vid det här laget var man stel i nacken, och stel i rumpan också. Folk började skruva på sig och några behövde kissa. Vinet var slut också. Så kom han till något slags coda och det borde vara klart, men nej, nu kom Grekland igen. Här började flera distingerade violister titta undrande på varandra och småle. Hoffman tog ingen notis om detta utan fortsatte ytterligare ett varv av mässande om greker och violaster och referenser. Flera åhörare började skratta högt, andra tog sig för pannan, många gick ut och köpte något starkt i baren, finnarna gjorde det, andra åter började ropa saker om att nu räcker det. Hoffman fortsatte i över en timme och förstörde totalt festen.
Döm om min förvåning efteråt när några trogna framhärdade i sin åsikt att det hade varit ett fint tal och att det hedrade sin upphovsman. Någon hade en kanske långsökt förklaring att det var för att imponera på den kinesiska delegationen som Hoffman blivit ombedd att tala länge och lärt. Kineser tycker om sånt. Det var ju första gången som Kina medverkat på en internationell violakongress, och det får vid Gud inte bli den sista.
Jag vet inte, men ett vet jag, att det där talet fullkomligt förstörde banketten, i alla fall för min egen del.